【片單：後新浪潮的浪花】

【後新浪潮的浪花】

本屆台大電影節特選幾部2000年以後的電影獨立一單元。

一來本因近期國片為策展團隊自身較為熟悉的影片；同時，也亟欲透過論壇檢視近期臺灣電影復興的浪潮之下，臺灣影片類型的過渡、以及臺灣電影逐漸浮出台面受關注的現象，從根本電影工業發展近況做出討論。

《第四張畫》劇照

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【陽陽　Yang Yang】

2009｜DVD｜Colour｜106分鐘｜導演　鄭有傑｜張榕容　張睿家

「所以妳會講法文嘍？」從小到大，中法混血兒陽陽老被問起這個問題。她習慣微笑以對，但笑容總有點尷尬——她從未見過法籍生父，一句法文也不會講。母親再嫁組成的新家庭沒能填補缺憾，生命中的短暫激情也無法治療孤獨一切對愛的追尋終歸徒然……然後意想不到的事件發生：陽陽離開了她所摯愛的一切。

九個月後,一個人的她踏入演藝圈，混血兒外表現在成了賣點，她必須時時扮演自小排斥的「法國人」角色……在種種的衝突掙扎裡，陽陽將如何面對自己親情、友情、愛情的傷痛？

整部片以陽陽尋找親情、愛情等方面的追求為主軸，顯現出一位從小家庭部完整的小孩如何去克服這些一道道的難關，如何去面對這接踵而來的問題。陽陽在一直在自我認同、家庭之間的關係、愛情上的困境及人生的困頓之中成長，展現出她生命的堅韌。本片也是李安、李崗合力拓展的「推手計劃」的首部電影。

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【第四張畫　The Fourth Portrait】

2010 ｜DVD｜Colour｜103分鐘｜導演　鍾孟宏｜戴立忍 郝蕾 畢曉海 金士傑

小翔今年十歲，與他相依為命的父親，因病在家中死去，落得三餐無以為繼的他，因偷吃便當而結識面惡心善的老校工，兩人四處撿舊貨之餘，小翔也以為找到了新的歸宿。就在這時，多年不見的母親出現了，把他帶到新的家庭和性格陰沈的繼父同住，但小時候跟著母親離開的親哥哥卻不知去向……

孤獨的小翔在校外遇見一位滿口天馬行空的胖哥哥，用獨特的方式教他認識世界。這些陸續出現的朋友們建構出小翔生命的輪廓，在他的畫筆下成為一張張肖像。第四張畫，小翔是否能畫出自己的模樣？

《第四張畫》是鍾孟宏導演繼《醫生》之後再次深入人性、關懷社會的嘔心瀝血之作，將台灣家庭暴力、失蹤兒童新住民等每日新聞中的社會議題，以凝練的手法、驚人的攝影美學、緊扣人心的音樂，讓我們得以出走看見社會的不同面向。此片獲得金馬獎最佳導演，女配角及年度傑出台灣電影獎；台北電影節則拿到最佳劇情片、最佳男主角、觀眾票選獎、瑞士盧卡諾影展競賽片、南特影展最佳觀眾影片、入圍7 項金馬獎、釜山影展「亞洲之窗」單元。

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【當愛來的時候　When Love Comes】

2010｜DVD｜Colour｜108分鐘｜導演　張作驥｜李亦捷 何子華 呂雪鳳 高盟傑 邱秀敏

來春的媽媽 終於生了一個弟弟，全家都沉浸在一片喜氣中，但來春卻不以為然。她瞧不起當人「細姨」的媽媽，讓她更受不了的是，最近家中多了從金門依親的自閉叔叔，講話做事永遠慢半拍。來春想暫時逃離這個家，想隨男友宗福一起去環島，卻被放了鴿子……

被迫待在家的來春，意外發現自己懷了孕，男友卻早已失聯。情緒幾近崩潰的來春在慌張無助下，幸好有大媽適時的關愛、叔叔無聲的陪伴，讓她逐步找回了被人關心、被人愛的感覺。然而，此時爸爸的突然病倒，卻也讓她體會到愛情的多變、以及親情的重要。

此片為張作驥第六部電影作品，首度探討女性為主體，並風光在金馬影展奪下14項入圍打平歷史最高紀錄，被影評稱為寫了一齣最懂女人心也有女人味的劇本。此次入圍也獲得觀眾票選獎，就藝術價值與觀眾共鳴而言，對於台灣近期電影興起浪潮下無疑有著舉足輕重的地位。

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【藍色大門　Blue Gates Crossing】

 2002｜膠捲｜Colour｜85分鐘｜導演　易智言｜陳柏霖 桂綸鎂 梁又琳

孟克柔與林月珍是同一所高中的同班同學，兩人情同姊妹，無話不談。一天月珍告訴克柔她喜歡同校的游泳隊健將張士豪,要求克柔代為表白。當克柔拗不過月珍哀求，上前向士豪示愛時，月珍卻害羞地跑掉了，士豪因此誤以為克柔是因為害羞，才假藉替朋友表白來認識他。

士豪是個活潑開朗的男孩，與克柔的個性截然不同，卻深深被克柔吸引。大家都誤以為他們是一對，但克柔始終堅決否認。月珍開始逃避克柔，孤單的克柔心中感到一股莫名的衝擊，幾經試探、驗證,終於確認了自己的性向，了解為什麼自己對士豪從來沒有男女之情……

本片於2002 年由台灣導演易智言執導，曾獲2002 年坎城電影節「導演雙週」單元展示，及第23 屆香港電影金像獎最佳亞洲電影的提名。在台灣的票房超過新台幣500 萬元，是2000 年代台灣電影少有的佳績。《藍色大門》，成功地創造出了兼顧商業的票房，同時也讓這個故事，酸酸甜甜地在大家心中發酵，在國際影展上也大放異彩。

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部落格會持續每天更新，將會有更多的活動資訊及片單釋出，請大家拭目以待喔！

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【片單：焦點影人—李安】

【焦點影人—李安】

【少年PI的奇幻漂流】，於今天11月21日在台灣各電影院上映；此部為李安第12 號作品，從第一部片至今已滿20 年。因此，今年想特別針對常出沒在國際影壇，特別與好萊塢接軌的臺灣導演—李安，做出焦點影人的單元。

從他的電影當中，也讓我們看到李安之於臺灣影壇的貢獻，以及這二十年來他所投入的心力。並且透過論壇／演講，深入淺出的介紹李安的創作觀念和創作生涯，希望臺大的同學能夠了解李安導演的創作與臺灣電影、臺灣社會的連結，更透過李安最近在臺灣的創作【少年Pi 的奇幻漂流】來瞭解臺灣電影圈所處的國際位置。

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【喜宴　The Wedding Banquet】
1992｜DVD｜Colour｜105分鐘｜趙文瑄 高金素梅 米契爾利奇登斯坦

高偉同是紐約的一名地產仲介，與男友同居，卻受到在台灣的父母親的期盼早點完婚，他男友提出跟租住他房子的女畫家協定假結婚，這樣可以使她獲得留美身份，也可以應付他的父母的催婚。沒想到偉同父母竟然從台灣飛到美國，要為寶貝兒子舉行盛大的婚宴……

《喜宴》，是讓李安足以在國際影壇上立足的一部影片。其中最大的特色，就是以傳統華人特有的角度，處理同性戀的家庭問題。在當時社會風氣尚未開放時，這部片可說是相當大膽、勇敢的嘗試，也將一個嚴肅的同性戀議題，用輕鬆的喜劇表現出來，可說是李安早期相當傑出的作品之一。

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【飲食男女　Eat Drink Man Woman】
1994｜DVD｜Colour｜120分鐘｜郎雄 歸亞蕾 楊貴媚 吳倩蓮

朱老先生是台灣中國菜碩果僅存的大廚師，每天他都要花大量的時間做出豐盛無比的菜肴。而片中的朱家，似乎是各人過各人的生活，只有在每週一次的團圓晚餐，全家人才聚在一起,但這卻是三姊妹略嫌厭煩卻又不得不去的例行公事。隨著每次飯局時，三個女兒分別在飯桌上展現了不同的愛情故事，當中有人被拋棄、有人奉子成婚。不過，最令眾人吃驚的是在飯局中，朱老先生宣告找到了真愛……

《飲食男女》為李安著名的「父親三部曲」之一，運用近代社會的變遷，細膩的描述親情互動，無論是其中所面臨的衝突與糾葛,都是圍繞著「家」而打轉。每個人為了維護家庭表面上的融洽而隱瞞各自的心事，如由謊言與犧牲概括而成的空虛人生。整個家庭仍在隱藏的情慾一一浮上檯面後漸趨崩解，拋開束縛後也解放了壓抑的自我，進而重組為擁有實質的家，或許這樣的轉變也是值得我們深思，解構的目的彷彿就是為了再次的結構。

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【臥虎藏龍　Crouching Tiger, Hidden Dragon】

2000｜DVD｜Colour｜110分鐘｜章子怡 楊紫瓊 周潤發

江湖上地位顯赫的李慕白，因為想引退，而託付俞秀蓮將自己的愛劍「青冥劍」轉交給貝勒爺保管。深夜，玉嬌龍潛入王爺府竊取「青冥劍」，經俞秀蓮追至,欲說之以理，動之以情，盼她將劍交回,但玉嬌龍任意而行，造成許多麻煩與誤會。豈料，不懷好心的碧眼狐狸,也從中攪和。隨後，玉嬌龍在與俞秀蓮相遇相識之間，不僅羨慕她的自由生活,更是與她以姐妹相稱。可是，俞秀蓮發現玉嬌龍的師父是逃犯碧眼狐狸時，反而形成一種交錯複雜的關係。由於，天資聰穎的玉嬌龍，早練就一身高強的武功,卻深深地被傳統的禮教所束縛，並在聲名狼籍的碧眼狐狸影響之下，一步步踏上不歸路……

臥虎藏龍由同名武俠小說改編,集結台灣、美國、中國、香港電影製作，上映後廣獲好評，囊跨四十多個國際獎項並為全球收入最多的華語片，同時也是奧斯卡最佳外語片至今唯一一部華語電影。

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【理性與感性　Sense and Sensibility】
1995｜DVD｜Colour｜136分鐘｜凱特溫絲蕾 艾瑪湯普遜 艾倫瑞克曼 休葛蘭

達斯伍先生去世後，妻子及三個女兒每年只得到五百鎊當作生活費用。而達斯伍先生所有的房地產則留給了兒子約翰，後來因為他的貪婪及苛薄的妻子芬妮一再慫恿之下，約翰放棄遵守遺囑。所以達斯伍太太只好帶著三個女兒，愛琳娜、瑪麗安及瑪格麗特準備尋找便宜的住處。於是他們搬到了一間位在巴頓公園德文郡的房子當作新的住所。艾蓮娜和瑪麗安兩姊妹，一個內斂端莊，一個外放勇敢，也在這急需找到長期飯票的節骨眼各自陷入情感的漩渦。

《理性與感性》為本次臺大電影節焦點影人李安首次執導的英語片。對於導演而言，如何保留經典文學作品的精髓，一直都是項挑戰，尤其是廣受大眾喜愛的珍．奧斯汀，這工程馬虎不得。儘管如此,李安最終仍繳交了一份相當漂亮的成績單：入圍7 項奧斯卡獎中獲得最佳改編劇本獎，以及在5 項金球獎入圍後獲得金球獎最佳影片獎、金球獎最佳改編劇本獎，並獲得柏林影展金熊獎，讓李安成為史上首位2 度奪得金熊獎的導演。於是我們得以透過李安的掌導，見到珍．奧斯汀筆下兩姊妹迥異的愛情觀，並對自身做出戀情的反饋。

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【胡士托風波　Taking Woodstock】
2009｜DVD｜Colour｜110分鐘｜傑佛利迪恩摩根 李佛薛伯 艾米爾賀許 保羅迪諾

1969 年,室內設計師Elliot Tiber 原本在紐約工作，因為父母一再的懇求，決定回到家鄉重整岌岌可危的家族事業——快要倒閉的破爛汽車旅館，正當Elliot Tiber 還在苦惱要如何挽救這間旅館時，他聽到了一個令人振奮的消息，那就是隔壁城鎮推掉了「胡士托音樂祭」的舉辦權，於是他毫不猶豫馬上打給音樂祭舉辦人，邀請他們來白湖鎮舉辦萬眾矚目的「胡士托音樂祭」，希望音樂祭的人潮可以為乏人問津的旅館帶來生意。

《胡士托風波》改編自以利特泰柏的同名傳記，主要傳達宗旨在於「Taking Wood-
stock to Heart」，希望可以將胡士托音樂祭的愛與和平精神傳達給所有觀眾們。最後所有人齊心協力共同舉辦音樂活動的熱情，和排除萬難的堅持力量，則讓人感受到音樂無界限的威力。在年輕人的狂想當中，胡士托音樂季或許便是對於理念實踐的執迷吧！

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【片單：經典臺影速寫（二）】

【經典臺影速寫（二）】

同樣也是在新浪潮時期崛起，早期較從事電影美術執導的王童導演，我們選擇《稻草人》，希望能讓我們對於他執導的台灣近代三部曲，當中呈現溫婉質樸的時下關懷，能有進一步的了解。

在經典台影中，最代表早期的作品我們選了李行的《養鴨人家》，期盼能從這支電影，了解當時台灣剛開始自力拍攝的彩色電影景況，也能更認識從台語片時期轉向健康寫實風潮的背景。此場為膠捲播放。

另外還有在1990末期至2000初期的兩部電影：陳國富《徵婚啟事》、林正盛《愛你愛我》等。
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【徵婚啟事　The Personals】
1997｜DVD｜Colour｜105分鐘｜導演　陳國富｜劉若英 陳昭榮 伍佰

杜家珍為一眼科醫師，深陷與有婦之夫的戀情無法自拔。直到某一天開始，那男人不再出現，她亦遍尋不得，於是公開刊登了徵婚啟事，結果應徵者眾；然而符合資格者則寥寥可數。杜家珍一面周旋於眾男子之間，一面仍不忘舊情，頻頻在答錄機中尋覓情人的下落，直到有一天，她已決定要停止徵婚的行動，情人的妻子突然出現，告訴她，情人已不在人世，永遠不可能再回杜家珍的電話了……

陳國富的作品相當的都市化，而且擅長描寫女性的特質和觀點。幾乎所有的作品都是從女性的角度拍攝，《徵婚啟事》是藉由女主角劉若英的角度去探討男性的角色、嘲諷男性。

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【養鴨人家　Beautiful Duckling】

1965｜膠捲｜Colour｜110分鐘｜導演　李行｜唐寶雲 葛香亭 武家麒 游娟

林再田與養女小月養鴨為生。在歌仔戲班跑龍套的小月的親生哥哥朝富，經常上門來要錢，為了守住小月不是親生女兒的秘密,再田只好任由朝富勒索。因為缺錢，朝富動了讓妹妹小月演歌仔戲的念頭，再田不想讓小月淪為朝富的賺錢工具，打算賣掉鴨子把錢給朝富。

小月意外得知自己的身世後，為了不讓父親賣掉鴨子，小月去找朝富，願意和他離去。沒想到再田仍賣了鴨子把錢給朝富，為了希望他可以好好帶小月過日子。最後朝富良心發現，想還再田錢並讓其和小月相聚，但這對父女已不知去向。

《養鴨人家》是導演李行的第二部鄉土寫實電影，為健康寫實主義的代表作。本片結合了編劇張永祥單純簡潔的故事架構和導演李行寫實主義的影像魅力，全片洋溢清新的大自然風味和散發簡樸迷人的神采。在純樸的臺灣鄉土味中，烘托出中國人傳統敦厚的人倫孝道和親情。

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【稻草人　Strawman】

1987｜DVD｜Colour｜96分鐘｜導演　王童｜張柏舟 卓勝利 楊貴媚 文英 林美照

日治時代後期，陳發、陳闊嘴兄弟是兩代佃農，稻田裡麻雀多、收成不好，故事劇情描寫台灣在日本的殖民政策下，人民生活在一個荒謬的時代，運用非常戲謔的筆法呈現出來，卻無處不張顯著成為殖民地的悲哀。整個舞臺環繞在宜蘭雙連埤的秀麗風景，重現昔日台灣農村的生活環境，藉由靜默無言的稻草人，勾勒出戰爭對人民的傷害，以及台灣人努力適應環境的尷尬。

本單元特選王童導演的經典作品《稻草人》，除其導演在影壇上的地位，更透過近代台灣歷史的運用，搭配對台灣人遭遇的細膩描寫，刻劃出日治時期台灣農村人民生活的電影作品，為享譽國際的『台灣近代三部曲』之第一部曲。

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【愛你愛我　Betelnut Beauty】

2001｜膠捲｜Colour｜105分鐘｜張震 李心潔 蔡振南 高明駿 郭靜純

盛夏午後一場突來的雷陣雨，小風和菲菲初次相遇。剛退伍的小風來到他夢想中的台北，渴望在此出人頭地賺大錢。年輕有己見的菲菲，因逃家在東區遊蕩時被母親逮個正著。菲菲回家後發現是母親偷看她的日記，得知她的逃家計畫，兩人大吵一架後,菲菲向母親撒了一個小謊,再度悄然離家。二十一世紀的台北，一群年輕靈魂正迷失在這個不夜城中……

電影中的社會背景處於自由開放的年代，年輕人因而崇奉個人主義。儘管他們有些迷失，但全片想要表達急遽轉變中的台灣，面對快速開放，追求個人主義以及存在的價值，是虛擲青春的遺憾，抑或是對於未來自由的嚮往，或許也值得我們亟欲出頭的學子細細品嘗。

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更多的詳細資訊也將持續公佈，請大家密切鎖定之後的片單公佈！

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【片單：經典臺影速寫（一）】

【經典臺影速寫（一）】

本單元著重於經典臺影各時期的重要作品。

除了讓歷年在臺灣影壇掀起討論波瀾的影片重返螢幕外，並擇其中幾支做映後座談，讓臺大學生更了解當時電影發展情況，以及這些電影在臺灣甚至國際影壇上的地位。

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【冬冬的假期　A Summer at Grandpa's】

1984｜DVD｜Colour｜100分鐘｜導演　侯孝賢｜陳博正 楊麗音

冬冬和婷婷是兩兄妹，他們從臺北回到鄉下的外公家度暑假。農村的純樸生活讓兩個都市孩子產生了不少新的體驗。他們看到外公對祖先和土地的眷戀之情，也看到小舅的年輕叛逆。最後，冬冬結束了假期，也告別了童年。

每當坐火車回南部，總是會經過銅鑼車站，而冬冬的外公家，就在火車站附近一直存在著，卻再也無法真的去窺探裡頭的回憶。

在《冬冬的假期》中，可以不斷看見侯孝賢導演特殊「侯式美學」的展現，例如冬冬寫信給母親的旁白是一種畫外音；而在片中也隨處可見大中遠景、以及景深甚大的「深焦鏡頭」；月台與火車，冬冬和妹妹藉由火車到達了一個他們在城市裡無法想像的有趣世界。觀眾在侯孝賢的電影當中，也能見證歷史的演變，就像一部微型的史冊，從火車到汽車，從寫信到打電話，歷史變遷的見證也默默呈現在侯導的影片中，謂為經典。

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【戀戀風塵　Dust In the Wind】

1986｜DVD｜Colour｜110分鐘｜導演　侯孝賢｜辛樹芬 王晶文 李天祿 吳炳南

故事描寫礦工山鄉一群子女，出城謀生。林文遠一邊讀夜校，一邊在小印刷廠做學徒；江素雲則在裁縫店工作。男孩晚上下課騎破車穿過半個臺北接女孩下班。後來男孩子要去金門當兵，女孩用掉幾乎一個月的薪水，買了一千零九十六個信封，貼好郵票，寫好地址，要男孩天天寫信給她。男孩很癡情，然而當兵回來，女孩已嫁人，嫁給那個天天送信的郵差……

本片是侯孝賢導演拍得最真切的電影，體現了青春成長的酸甜苦辣，以及貧寒青年初出熱鬧城市的體驗，很真切很微妙。五〇年代初到七〇年代末這段時期，台灣社會正面臨由小農經濟，走向工業製造的轉型；此片利用主角的生命成長的經驗，反映出台灣在進入現代化社會時，一些尷尬的轉形，以及都市的發展與鄉村之間不管是生活、價值還是人際關係間的差異。本片為編劇吳念真的一段人生往事，有點傷感。

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【恐怖分子　The Terrorizers】

1986｜DVD｜Colour｜109分鐘｜導演　楊德昌｜金士傑 顧寶明 繆騫人 王安

故事從清晨警察圍捕行動開始，少女淑安在越窗逃走時腿骨折斷。被正在搶拍槍戰鏡頭的攝影師小強救往醫院。被母親關在家的淑安開始亂打電話開玩笑；女作家周郁芬在苦悶不堪中尋找創作靈感，其夫李立中是醫院化驗師，不惜出賣同事求取升職，夫妻之間無法溝通；淑安誤打的電話，也讓郁芬思考起她的婚姻此時，也遇到過去的主管沈維彬。接著這幾個人的故事開始纏繞在一起……

作為楊德昌導演被國際關注的第一部片子，其中探討了看似平靜繁華都市下的陰暗面，並對許多議題作了一定的探討，是一部值得細細品味的電影。

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【海灘的一天　That Day, on the Beach】

1983｜DVD｜Colour｜166分鐘｜導演　楊德昌｜張艾嘉 毛學維 胡茵夢 徐明 李烈

佳莉，生於南部小鎮的醫生家庭，自幼接受精英教育，不願接受父親安排的婚姻，就毅然離家北上，和戀人德偉在台北這個急速發展的城市中定居。而後經濟起飛，商業競爭激烈，德偉捲入這戰場裡，最终迷失了自己。愈感孤單的佳莉，卻接到電話告知:德偉已死在海邊。

之後，旅居奧地利的鋼琴家譚蔚菁—當年她哥哥佳森的戀人，在歸國演奏時，與佳莉重逢。在一家咖啡廳裡，兩個女人聊著往事，當年蔚菁與佳森相戀，和他妹妹佳莉變成了好友，但大家卻因戀情無結果而分離……

《海灘的日子》為楊德昌的首部長片作品，對台灣新電影具有關鍵的影響力。在整部片中他以複雜的故事結構，講述在社會結構轉型下的女性議題，以及隨著都會空間的發展，人群之間互動的變化。此片被視為是新浪潮重要的電影之一，片長遠超過傳統的放映時間，但楊卻堅持不剪，創下先例。

對於台灣的新浪潮的開端來說，這部片可以說是相當重要；而內容中討論的當代議題也有許多討論空間。

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